Volgens sommige schattingen kunnen coronavirus-gerelateerde stammen binnenkort meer dan één op de acht fysieke musea dwingen om permanent te sluiten, maar ondanks de worstelingen zamelt één metaverse-native museum geld in om over te schakelen naar een door de gemeenschap bestuurd model.
Het Museum of Crypto Art heeft vandaag de lancering aangekondigd van het MOCA-token, een op polygonen gebaseerd beheer- en hulpprogramma. Het token zal worden gebruikt om te stemmen op stukken die zijn toegevoegd aan de Genesis-collectie van het museum en toekomstige exposities, het mogelijk te maken om door de gemeenschap te beheren van museumactiva en om een landingsbaan voor het museum te creëren via een verhoging van $ 1,5 miljoen.
Onze beste handelsrobots
Van het totale MOCA-aanbod zal 5% worden uitgezonden naar wallets die vóór december 2020 op OpenSea zijn verzameld, en nog eens 5% zal beschikbaar zijn via een liquidity mining-programma.
MoCA, dat gratis te bezoeken is in virtual reality via Somnium Space, heeft in het verleden succes gehad bij het bevorderen en presenteren van cryptoart-cultuur. In een interview met Cointelegraph zei MoCA-mede-oprichter Colborn Bell dat het museum zeven solo-artiestenshows heeft belicht via een incubatorprogramma, en hij hoopt dat met uitgebreide middelen de MoCA-stichting een commons kan worden voor kunstenaars om NFT-normen te helpen definiëren en instellingsbeleid, zoals verplichte royalty's op secundaire verkopen - onderdeel van een bredere poging om het museum en zijn kunst te gebruiken om de crypto-ruimte beter te definiëren.
"Er is hier een kunstbeweging die een beeldtaal geeft aan de idealen van de cryptocurrency-beweging, en die iets tastbaars en zichtbaar maakt dat inherent moeilijk te begrijpen is," zei hij.
Een deel van dat definitiewerk is het verzamelen en presenteren van de kunst die de NFT-beweging heeft gemaakt tot wat het nu is - een taak van opzettelijke verhalen vertellen waarvan Bell gelooft dat gedecentraliseerde autonome organisaties bijzonder geschikt zijn.
"We zijn een museum - het is de bedoeling dat we langzaam werken."
Het valt echter nog te bezien of en hoe een door de gemeenschap georganiseerd museum kan overleven - laat staan gedijen.
Idealen en ideologie
Hoewel $ 1,5 miljoen misschien een schamele oorlogskas lijkt (vooral gezien de oogverblindende bedragen waarvoor niet-tastbare tokens de laatste tijd zijn verkocht), heeft het museum een ongebruikelijk acquisitiemodel: 50% van de totale MOCA-tokenvoorraad zal uitsluitend worden besteed aan groei. de verzameling.
Verzamelaars zullen een aanvraag indienen om kunst te verkopen aan de Genesis-collectie van het museum in ruil voor penningen. Inzendingen worden beoordeeld door Bell en door twee zevenkoppige commissies van kunstenaars en verzamelaars op verdienste, en indien goedgekeurd, zal het team van Nonfungible.com een laatste beoordeling geven van de waarde van de stukken.
Bell zei dat MoCA, dat een juridische entiteit heeft als een non-profitorganisatie op de Kaaimaneilanden, een "expliciete verplichting" heeft om nooit de werken te verkopen die in de collectie zijn geaccepteerd, en uiteindelijk zal dat onvermogen om te verkopen hard gecodeerd worden in de DAO.
Het is een idealistische visie die in strijd is met de geldgekke houding die bepaalde delen van de ruimte heeft overgenomen. Bell zei dat hij zelfs wil voorkomen dat het token zelf een speculatief bezit wordt - deels omdat NFT-verzamelaars grotendeels niet meer speculatie nodig hebben.
“Alle waarde die ik aan het project wil toevoegen, komt via het token zelf. Ik wil er zeker van zijn dat het daar wordt vastgelegd, 'zei Bell. "Er is genoeg rijkdom gegenereerd in deze gemeenschap, zodat er in het algemeen geen kans is dat mensen dit project zullen laten mislukken."
Uiteindelijk wil Bell afstand nemen van verhalen over crypto die wordt gebruikt voor drugs en in plaats daarvan kunst benadrukken die de hoogste idealen van de ruimte vertegenwoordigt: Ethereum als een open-markttoegangssysteem dat vrijheid van identiteit, privacy en datasoevereiniteit mogelijk maakt. Vroege NFT-artiesten en -verzamelaars werkten binnen deze begrippen, terwijl kunstenaars probeerden ze in hun eigen termen uit te drukken - een 'organische' en 'gezamenlijke' inspanning.
"Hoe schilderen we hier het prachtige plaatje, en hoe gebruiken we de vroege, wereldwijde makers om dat te doen?"
Critici van de gemeenschap
Terwijl het beoordelingssysteem begint met semi-gecentraliseerde commissies, zal het MOCA-token uiteindelijk worden gebruikt om permanente, gedecentraliseerde kritiek en curatie mogelijk te maken. Reneil, een tech- en strategieleider bij MoCA, merkte op dat een blockchain kan worden gebruikt om permanent vast te leggen hoe een gemeenschap reageert op kunst, en niet alleen op de kunst zelf.
Hoewel de details zich nog in de planningsfase bevinden, is het team een op reputatie gebaseerd systeem aan het uitzetten dat rekening houdt met het bijwonen van evenementen, de aandacht die aan de kunst wordt besteed en MOCA-tokenholdings om gebruikers de mogelijkheid te geven om de geschiedenis van de stukken in te schrijven. de collectie - door de gemeenschap beheerde museumblurbs.
Als het MoCA ooit kunst uitleent, moeten de musea die het ontvangen, deze labels opnemen als onderdeel van de kunst.
"We willen de vroege geschiedenis van de crypto-kunstruimte op een onveranderlijke manier behouden", zei Reneil. "Creëer een objectieve realiteit, een onveranderlijke realiteit op basis van vele meningen."
Partnerprojecten zullen ook worden uitgenodigd om hun eigen museumvleugels te sponsoren en te cureren. Projecten met sterke culturen en volgelingen zullen hun verhaal op hun eigen voorwaarden kunnen vertellen en kunnen experimenteren met bestuursparameters die specifiek zijn voor hun collectie. Het team onderzoekt al de mogelijkheid van een vleugel met Aavegotchi - een door activa ondersteund NFT-project met een cult-achtige aanhang.
Bell gelooft uiteindelijk dat deze gezamenlijke, experimentele inspanningen de reden zijn waarom virtuele musea zullen blijven floreren terwijl vleesruimtecollecties botsen.
"Ik verwacht dat het oude museum- en galeriesysteem ook steeds meer een 'publieksprobleem' zal hebben, aangezien de jongere generaties digitale en sociale ervaringen rond kunst zullen eisen," zei hij. "Meer Meow Wolf en minder Metropolitan of Gagosian."
Blijf lezen op CoinTelegraph
