Nonfungible Token, oder NFT, wurde 2021 zu einem solchen Technologie-Buzzword, dass sogar das Collins Dictionary die Abkürzung zum Wort des Jahres erklärte und die Google-Suchen nach NFTs auf Rekordniveaus stiegen.
Hinter dem Begriff verbirgt sich laut Cointelegraph Research ein Markt, der sich auf 17 Milliarden Dollar beläuft. Für die Abwicklung der meisten dieser Transaktionen ist der NFT-Marktplatz OpenSea verantwortlich, dessen Handelsvolumen zuletzt 10 Milliarden US-Dollar überstieg.
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Das Potenzial von NFTs reicht weit über die Kunst hinaus und umfasst Musik, Sport-Sammlerstücke und Videospiele, während ihr Nutzen sowohl den Besitz als auch den exklusiven Zugang zu einzigartigen Funktionen und Merkmalen umfasst.
Von CryptoPunks und Beeples Collage bis hin zu NBA Top Shot und RTFKT ragten die folgenden Sammlungen nicht nur in Zahlen, sondern auch aufgrund ihrer wachsenden Communitys heraus. Lassen Sie uns zum Abschluss des Jahres 2021 einen Blick auf die Top-10-Sammlungen und -Verkäufe von NFTs in diesem Jahr werfen.
CryptoPunks, Larva Labs
CryptoPunks sind laut DappRadar die OG von NFTs. Die Kollektion wurde 2017 eingeführt, bevor der NFT-Standard ERC-721 existierte. Larva Labs hat alle 10.000 Punks kostenlos für Ethereum-Benutzer freigegeben und seitdem haben die Popularität und der Wert von CryptoPunks auf dem Sekundärmarkt boomt.
Im Juni 2021 wurde ein Alien-Punk bei Sotheby’s für 11,75 Millionen US-Dollar verkauft. Im August erwarb Visa einen CryptoPunk im Wert von 150.000 US-Dollar für seine Unternehmenssammlung und die Hollywood-Agentur UTA unterzeichnete einen Vertrag über die Verwendung von CryptoPunks in Mainstream-Medien. Im August 2021 wurden in einem einzigen Monat 400 Millionen US-Dollar für CryptoPunks ausgegeben. Im September besuchte Reddit-Mitbegründer Alexis Ohanian die Met Gala mit einem CryptoPunk-Abzeichen.
CryptoPunks hat mit 756.984 Ether (ETH) (3,03 Milliarden US-Dollar) das höchste Handelsvolumen auf OpenSea verzeichnet. Ihr steigender Wert und ihre historische Relevanz machen sie zur Top-NFT-Sammlung.
Bored Ape Yacht Club, Yuga Labs
Die Sammlung mit dem zweithöchsten historischen Handelsvolumen ist Bored Ape Yacht Club oder BAYC mit 266.843 ETH (1,07 Milliarden US-Dollar).
Das Kernteam hinter Yuga Labs besteht aus vier Freunden, die dieses Jahr laut ihrer Website "ein paar Dope-Affen machen, unsere Fähigkeiten testen und versuchen wollten, etwas Lächerliches zu bauen". Der Hauptkünstler hinter BAYC ist All Seeing Seneca. Als Besitzer eines der 10.000 Bored Apes kann ein NFT als Yacht Club-Mitgliedskarte dienen und nur Mitgliedern Zugang zum THE BATHROOM, dem Bored Ape Kennel Club und dem Mutant Ape Yacht Club oder MAYC gewähren.
Im September verkaufte Sotheby's eine Sammlung von 107 BAYC-NFTs, bestehend aus 101 Bored Apes und sechs Mutant Apes, für 24,4 Millionen US-Dollar. Dies ist nach Beeples NFT-Stücken der bisher dritthöchste Off-Chain-NFT-Kunstverkauf in einem Auktionshaus. Im November schien ein Anstieg der OpenSea-Verkäufe mit einem Anstieg des Verkaufsvolumens von BAYC- und MAYC-NFTs um mehr als 900 % verbunden zu sein, wahrscheinlich aufgrund von prominenten Käufern wie Jimmy Fallon, Post Malone, die BAYC-NFTs in einem Musikvideo und Rolling . präsentierten Die Titelseiten der Stone-Magazine Bored Ape und Mutant Ape. Zuletzt war BAYC Teil einer Vier-Wege-Kollaboration zwischen PUNKS Comic, Gmoney und Adidas Originals für den Start des NFT-Projekts "Into the Metaverse" von Adidas.
Am Dienstag übertrafen Bored Ape Yacht Club NFTs zum ersten Mal den Mindestpreis von CryptoPunks, was auf eine optimistische öffentliche Stimmung in Bezug auf die Zukunft von BAYC hindeutet.
Beeple
Der NFT-Künstler Mike Winkelmann, besser bekannt als Beeple und selbstbeschrieben als "Typ, der Mist macht", hält den Rekord für die ersten und zweitteuersten digitalen Kunstwerke, die ab November 2021 auf öffentlichen Auktionen und außerhalb der Kette verkauft wurden, laut Kunstmarktforschung.
Nachdem das britische Auktionshaus Christie Beeples „Everdays: The First 5000 Days“ im März 2021 im Wert von 69,3 Millionen US-Dollar verkauft hatte, wurde das Stück „HUMAN ONE“ von Beeple im November für 28,9 Millionen US-Dollar verkauft. „HUMAN ONE“ ist eine greifbare, zwei Meter hohe rotierende Box aus LED-Bildschirmen. Es kann physisch angezeigt werden, im Gegensatz zu den meisten NFTs, die in digitalen Geldbörsen leben. Das Filmmaterial auf den Bildschirmen wird gemäß Christies Aussage regelmäßig von Winkelmann als Reaktion auf aktuelle Ereignisse mithilfe von Blockchain bearbeitet und aktualisiert.
Beeple wurde 2021 ein bekannter Name, insbesondere nachdem er im September den Maddox Gallery-Künstler des Jahres von GQ gewonnen und sich mit Jimmy Fallon in der Late-Night-TV-Talkshow getroffen hatteDie Tonight-Show.
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Axie Infinity, Sky Mavis
Axie Infinity brach Rekorde, als das Spiel die erste DApp war, die in diesem Jahr ein NFT-Handelsvolumen von 2 Mrd. Axie liegt beim Handelsvolumen knapp hinter CryptoPunks zurück. Das Spiel wurde kürzlich auf die Ronin-Sidechain-Lösung umgestellt und erzielte im dritten Quartal einen Umsatz von über 776 Millionen US-Dollar.
Axies sind Kreaturen, die verwendet werden, um sich mit anderen Spielern zu duellieren, Feinde zu bekämpfen und tägliche Quests zu erfüllen. Diese NFTs können gezüchtet (geprägt), gekauft und verkauft werden und werden aufgrund ihrer Seltenheit und ihrer Vorteile im Spiel bewertet. Im November wurde ein Grundstück innerhalb des Monster-Battle-NFT-Spiels für lukrative 550 ETH (2,3 Millionen US-Dollar) verkauft.
Der Mitbegründer von Axie Infinity Jeff "Jiho" Zirlin sprach auf einer Podiumsdiskussion auf der NFT BZL-Konferenz Anfang dieses Monats über seine Überzeugung, dass "wir uns in einem Kampf um die Zukunft des Internets befinden und Basisgemeinschaften wie Axie einen Einfluss darauf haben". große Konzerne", die sich auf Konzerne wie Facebook und Apple beziehen.
Axie Infinity wurde erstmals 2018 gegründet und führt derzeit den Gaming-Sektor als Pionier der Play-to-Earn- oder P2E-Bewegung an. Und seit der Einführung eines Staking-Programms, das es Benutzern ermöglicht, Governance-Token von Axie Infinity Shards (AXS) zu halten, zieht das Handelsspiel immer mehr Spieler an.
NBA Top Shot, Dapper Labs
NBA Top Shot ist ein beliebtes Fantasy-Basketball-NFT-Spiel, das erstmals Ende 2020 auf den Markt kam. Als erstes Sport-Sammlerspiel seiner Art können Benutzer Karten als digitale Token sammeln, tauschen und verkaufen, die ihre Lieblings-NBA-Spieler und -Momente darstellen. Highlights können verwendet werden, um Herausforderungen zu meistern oder in Showcases zu arrangieren, um sie der Community zu präsentieren.
In diesem Sommer konnten Top Shot-Sammler, die persönlich bei den NBA Summer League-Spielen in Las Vegas anwesend waren, Live-Momente in der Arena kaufen. Es begrüßte auch die WNBA bei Top Shot und führte seinen ersten WNBA-Pack-Drop ein.
Offiziell von der National Basketball Association lizenziert, wurde NBA Top Shot von Dapper Labs entwickelt und basiert auf der Flow-Blockchain. Das historische Handelsvolumen beträgt laut DappRadar 750,4 Millionen $. Die drei meistverkauften NFTs waren LeBron James NFTs aus der Saison 2019–2020 der Los Angeles Lakers.
VeeFriends, Gary Vaynerchuk
Hinter VeeFriends steht der Unternehmer Gary Vaynerchuk, auch bekannt als Gary Vee, sowohl als Künstler als auch als Projektgründer. Seine handgezeichneten Tierkritzeleien waren im Mai bei einer Auktion in der ersten Woche für 51 Millionen US-Dollar ausverkauft, was Vaynerchuk in einer seiner Podcast-Episoden sagte, die er einsteckte. Nach 90 Tagen belief sich der Umsatz von VeeFriends auf 91 Millionen US-Dollar. Für die zusätzlichen 40 Millionen US-Dollar erhielt Vaynerchuk eine Lizenzgebühr von 10 % für jede Sekundärtransaktion. Im Oktober versteigerte Christie’s fünf VeeFriend-Charaktere für über 1,2 Millionen US-Dollar.
Die VeeFriends-Sammlung besteht aus 10.255 Zeichen-NFTs und stellt jeweils geistiges Eigentum dar. Ein Vorteil des Besitzes eines VeeFriend ist ein dreijähriges Zulassungs-Token zur mehrtägigen Superkonferenz VeeCon. Ein NFT namens „Hangout Hawk“ bietet sogar die Möglichkeit, Mentoring-Sitzungen mit Vaynerchuk zu erhalten. Ein Sammler, YouTuber Dan Markham, tauschte seinen Tesla Roadster gegen den NFT „Positive Porcupine“ des Graphic Novels Eli Burton. Im folgenden Twitter-Thread skizziert VeeFriends seine neuesten Kooperationen mit Unternehmen vom Kartenspielhersteller Uno bis zum Kaufhaus Nordstrom.
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FLUF Welt
FLUF World ist eine Sammlung von Metaverse-fähigen 3D-Avataren namens FLUFs, die als NFTs in der Ethereum-Blockchain leben. FLUFs sind programmgesteuert generierte Kaninchen-Avatare. In einem Interview mit Cointelegraph teilten die Gründer von FLUF World mit Sitz in Neuseeland ihre Herangehensweise an den Einstieg in das Metaversum. „Wir waren fest davon überzeugt, dass das Web 3.0-Metaversum diese von der Community geleitete kreative Vision ist“, sagten sie und fügten hinzu:
„Wenn du mit Geschichten anfängst und sie zu Charakteren verwebst, dann verlieben sich die Leute in diese Charaktere. Und wir haben wirklich bewusst darauf geachtet, sie so zu gestalten, dass sie dynamisch und fesselnd sind. Es ist kein statisches Kunstwerk. Du können sie benennen, die Hintergründe ändern oder neue Musik hinzufügen, je nach Stimmung oder Stimmung. All diese Daten werden in der Kette gespeichert. Und die Benutzer sind Teil der Co-Creation-Reise mit uns.“
Während der Miami Art Week veranstaltete FLUF World eine FLUF-Haus-Veranstaltung, um FLUFs Popstar AngelBaby vorzustellen, der das allererste Live-Metaverse-Konzert für physische und virtuelle Teilnehmer aufführte. FLUF Haus organisiert Veranstaltungen, die Künstler aus der realen Welt in das Metaversum einbeziehen und ist die Art von FLUF World, mit der physischen Welt verbunden zu bleiben.
Benutzer können virtuelle Immobilien namens Burrows erwerben, die als Treffpunkt für FLUFs und andere Avatare dienen. Die neueste Ergänzung zu FLUF World umfasst 9.669 Partybären, die innerhalb von 10 Minuten ausverkauft waren, nachdem sie an Nutzer abgegeben wurden, die neben bestehenden FLUFs und Spinnen-Thingies neue Avatare zum Erkunden des Metaversums suchten.
Jadu Hoverboards und Jetpacks, Jadu AR Inc.
Was haben die kanadische Musiksensation Grimes, der siebenmalige Formel-1-Weltmeister Lewis Hamilton und der legendäre amerikanische Rapper Snoop Dogg gemeinsam? Antwort: Zusammen mit dem Augmented-Reality-Entwickler Jadu stecken sie alle hinter einer Reihe seltener Jadu Hoverboards NFTs, mit denen Spieler durch die Augmented Reality im Metaverse fliegen können. Diese Sammlung von 6.666 Hoverboard-NFTs war der zweite NFT-Drop des Unternehmens. Das erste, bestehend aus 1.111 Jadu Jetpacks, war in 20 Sekunden mit einem Gesamtvolumen von 2.632 ETH (10,5 Millionen US-Dollar) ausverkauft.
Die Jadu Hoverboard-Kollektion hat mit einem kumulierten Handelsvolumen von 1.873 ETH (7,5 Millionen US-Dollar) seit ihrer Einführung ebenfalls Wellen geschlagen. Kürzlich hat Jadu in einer Seed-Runde, die von prominenten Risikokapitalfirmen wie Coinbase Ventures unterstützt wird, 7 Millionen US-Dollar gesammelt, um die Entwicklung des im nächsten Jahr erscheinenden Weltraum-Augmented-Reality-Spiels Mirrorverse zu finanzieren. Darüber hinaus arbeitet Jadu mit The Sandbox zusammen, um seine Jetpack-NFTs in dessen Metaverse zu bringen. Sowohl Jetpacks als auch Hoverboards werden mit über 40.000 Avataren kompatibel sein, darunter beliebte Sammlungen wie FLUFs und CyberKongz.
RTFKT-Studios
Am 14. Dezember betrat Nike das Metaverse nach der Übernahme von RTFKT mit dem Ziel, Sammlerstücke der nächsten Generation bereitzustellen, um die Lücke zwischen Kultur und Gaming zu schließen. RTFKT, ausgesprochen wie das Wort "Artefakt", ist ein Studio, das eine neue digitale Sneaker-Kultur für Videospiel- und Blockchain-Enthusiasten fördert. In einem exklusiven Interview mit Cointelegraph sagte Chris Le, Mitbegründer der Firma, beiläufig: „Ich leite ein Team von Künstlern und konzipiere Sneaker-Designs. Wenn ich Lust habe, mir die Hände schmutzig zu machen, modelliere ich die 3D-Sneaker, mache alles das Rendering und mache daraus die NFTs." Obwohl die Sammlung aus 13 Sneaker-NFTs besteht, haben sie beeindruckende 976 ETH (3,9 Millionen US-Dollar) eingespielt.
Neben NFT-Schuhen hat RTFKT auch eine Reihe von 20.000 dreidimensionalen Avataren auf der Ethereum-Blockchain namens Clone X geprägt. Diese In-Game-Charaktere können in dezentralen Virtual-Reality-Bereichen wie Decentraland zusammen mit anderen tragbaren Gegenständen verwendet werden. Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung präsentierte RTFKT Studios für seine Clone X-Zusammenarbeit mit dem Künstler Takashi Murakami eine zweite Kollektion, die hinsichtlich des Handelsvolumens im Trend liegt.
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Pak, Nifty Gateway
Pak, ein Pseudonym für einen digitalen Künstler oder eine anonyme Einheit, ist laut CryptoArt der beste NFT-Künstler mit einem Gesamtwert von 321 Millionen US-Dollar für 66.319 Werke. Die Werke des Schöpfers sind bekannt für ihre raffinierte Mischung aus Futurismus und räumlicher Tiefe, die mit Geometrie verwoben ist.
Während einer Veranstaltung namens Merge Anfang dieses Monats mussten interessierte Käufer während eines 48-Stunden-Verkaufs so viele Merge-Token kaufen, wie sie wollten. Jeder neue Merge-Token-Transfer wurde dann mit dem ursprünglichen Merge-Token in der Brieftasche des Empfängers kombiniert, um eine einzige Einheit zu bilden und ihren "Massenwert" zu erhöhen. Am Ende der Auktion erhielten die Käufer dann dynamisch generierte NFTs, je nachdem, wie viel „Masse“ sie während der gesamten Auktion angesammelt hatten.
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