Vzestup Metaverse a Web 3.0 naruší několik sektorů včetně miliardového globálního módního průmyslu. Jak se svět posouvá od fyzického k digitálnímu, tradiční módní design se může proměnit ve virtuální nositelná zařízení, která lze využít jak v rozšířené realitě (AR), tak v reálném životě.
Megan Kaspar, výkonná ředitelka Magnetic Capital a členka Red DAO – decentralizované autonomní organizace zaměřené na módu – řekla Cointelegraphu, že věří, že digitální módní nezaměnitelné tokeny neboli NFT budou největší kategorií NFT webu 3.0:
Naši nejlepší obchodní roboti
„NFT digitální módy zahrnují oblečení, boty, šperky, doplňky a další, které lze nosit virtuálně nebo v rámci herních ekosystémů. Tato digitální nositelná zařízení se v současnosti používají ke spekulativním investicím a sběratelství, k oblékání avatarů v decentralizovaných hrách, k nošení v prostředích rozšířené reality a k překrývání fotografií a videí.“
I když si Kaspar uvědomuje, že digitální nositelná zařízení jsou dnes využívána v decentralizovaných herních prostředích – jako jsou NFT používané v Decentraland – vysvětlila, že v příštích dvou letech bude nositelná móda interaktivnější. Kaspar například nedávno předvedl, jak lze nosit virtuální výdělky NFT a další příslušenství během videorozhovorů.
Wear-to-earn model vstupuje do módního průmyslu
Kaspar dále zmínil, že model „wear-to-earn“ se bude dařit v prostředí AR, a poznamenal, že návrháři, značky a maloobchodníci budou vytvářet oblečení pro digitální skříně. S cílem vybudovat dlouhodobé vztahy se spotřebiteli Kaspar poznamenal, že návrháři budou spotřebitelům platit za nošení jejich virtuálních předmětů:
„Značky budou zákazníkům za nošení kousků kompenzovat tím, že jim poskytnou přístup k exkluzivním položkám nebo vypustí módní kousky do jejich virtuálních peněženek, nebo jim zaplatí ve formě zastupitelného tokenu.“
Podle Kaspara italský luxusní módní dům Dolce & Gabbana brzy spustí „D&G Family“, což je komunitní pokles NFT, který se odehrává na kurátorském trhu UNXD. „Spotřebitelé tak získají přístup k exkluzivnímu fyzickému oblečení dostupnému pouze po poklesu,“ řekla. Dolce & Gabbana nedávno uvedla na trh svou kolekci NFT „Collezione Genesi“, aby podtrhla sílu nositelných zařízení metaverse.
Související: Kultura se sbližuje s blockchainem, protože luxusní módní značky zavádějí kolekce NFT
Zatímco Kaspar předpokládá, že UNXD bude první luxusní platformou, která nabízí funkce pro opotřebení, další ekosystémy NFT začaly tento koncept přebírat. Například Davaproject – projekt NFT od startupového studia Unopnd – v současnosti buduje systém avatarských NFT, které reflektují změny v různých kombinacích na blockchainové síti. Nedávné oznámení tvrdí, že projekt bude zpočátku sestávat z 10 000 avatarů NFT s názvem „Dava“, které budou vyraženy s 30 000 nositelnými předměty. Davaproject nastaví vzácnost každého nositelného zařízení a zobrazí různá hodnocení na uživatelském panelu. Majitelé pak nošením těchto věcí získají výhody, jako jsou pozvánky na komunitní akce, NFT airdrops, dárky a nové položky.
Vzhledem k nárůstu virtuálních nositelných zařízení Norman Tan, šéfredaktor časopisu Vogue Singapore, řekl Cointelegraphu, že je v digitální módě optimistický. Tan nedávno vydal zářijové vydání Vogue Singapore, které demonstrovalo téma „Nových začátků“. V zářijovém vydání se objevila unikátní tištěná obálka v podobě QR kódu sloužící jako portál ke dvěma pouze digitálním NFT obálkám. Tan řekl:
„Móda a inovace byly vždy jádrem toho, co děláme ve Vogue Singapore. S tématem globálního zářijového vydání ‚Nové začátky‘ jsme udělali odvážný krok a vydali se do metaverze – cíle pro novou třídu digitálních umělců a designérů.“
Nejen, že digitální móda naruší Metaverse, Tan dodal, že virtuální nositelná zařízení pomohou zmírnit problémy s udržitelností zavedením ekonomiky po odpadech. Podle Kaspara je 40 % západních skříní nenošených a poznamenává, že digitální oblečení může být ekologickou náhradou fyzických věcí.
Virtuální módní přehlídky se navíc ukazují jako udržitelnější a přístupnější. Například NFT Runway – společnost demokratizující módu tím, že umožňuje značkám zavádět udržitelné způsoby – pořádá 3. až 5. prosince digitální módní přehlídku během „Fashion Community Week San Francisco“. Interaktivní módní přehlídka bude vysílána živě v Metaverse s NFT verzemi fyzických předmětů vytvořených pomocí patentované technologie 3DREALtm. To umožní účastníkům publika virtuálně „naskočit“ na dráhu, aby si prohlédli každou položku, a zároveň otočili svého avatara, aby si oblečení prohlédli z libovolného úhlu.
Oh Tepmongkol, provozní ředitel Ohzone, Inc – společnosti stojící za interaktivní technologií Ohzone 3DREALtm – řekl Cointelegraphu, že má smysl, aby virtuální i reálné módní přehlídky zahrnovaly NFT:
„Jsou to tokeny, které slouží jako certifikáty pravosti a mohou přinést spoustu dalších užitečných funkcí jakémukoli oděvu. To by mohlo znamenat odemknutí digitální verze předmětu nebo získání speciálního přístupu do designérovy online komunity. Navíc je snadné zahrnout NFT, protože je lze začlenit pomocí malého QR kódu pro jakýkoli kus oblečení.“
Tepmongkol dodal, že nositelná zařízení NFT také usnadňují darování charitativním organizacím. Například digitální módní přehlídka NFT Runway se bude skládat z aukce ve prospěch řady neziskových organizací s příjmy z prodeje. Podle Tepmongkol umožňují chytré smlouvy na blockchainu NFT Runway nastavit „NFT dotace“. Řekla: "To je místo, kde mohou být založeny charitativní organizace, které získávají část tržeb prostřednictvím inteligentní smlouvy navěky."
Budoucnost digitálních nositelných zařízení
Zatímco koncept interaktivní digitální módy se stále objevuje, Kaspar věří, že model wear-to-earn bude nakonec větší než play-to-earn. Po vydání Axie Infinity se play-to-earn stalo nejoblíbenějším hledaným výrazem v blockchainovém ekosystému.
Kaspar však vysvětlil, že koncept wear-to-earn nepochybně osloví více mainstream – zejména ženy – než jen hráče. Kaspar například zmínil, že digitální peněženky se brzy budou podobat virtuálním skříním, což je funkce, která přiláká mnoho nových uživatelů do blockchainového prostoru: „Mnoho společností pracuje na vytvoření interoperabilních digitálních skříní, kam můžete NFT přesunout dovnitř a ven.“
Ačkoli jsou inovativní, Tan poukázal na to, že online hry pomohly inspirovat vzestup digitální módy:
„Fortnite a další online hry jako takové vytvořily zcela novou ekonomiku se značkami jako Balenciaga, které vidí příležitost oslovit tyto uživatele digitálně nativním způsobem. To spolu s příchodem COVID-19 vidělo více lidí online a zkoumalo, jak mohou nejlépe komunikovat a vyjádřit se v digitální sféře.“
Sebastien Borget, spoluzakladatel a provozní ředitel společnosti The Sandbox – decentralizovaného herního virtuálního světa využívajícího NFT – dále Cointelegraphu řekl, že rozdíl mezi nositelnými zařízeními typu „play-to-earn“ a „wear-to-earn“ zaměřenými na módu NFT spočívá v tom, že jeden je zaměřený. směrem k hráčům a ostatním socializátorům. Dodal, že The Sandbox brzy do mnoha svých her začlení NFT, které lze vydělávat opotřebením:
„Mít nositelná zařízení, která odměňují uživatele na základě zapojení, je zajímavý model, který skutečně odpovídá identitě avatarských NFT – čím více času strávíte používáním avatara, tím více mohou hráči vydělat.“
Tepmongkol dále uvedl, že NFT Runway se snaží přemostit virtuální módní průmysl spolu s decentralizovanými hrami: „Některé metaverzní prostory Web 3.0, jako je Decentraland, vyžadují určité dodatečné formátování a registraci, aby mohly fungovat na jejich platformách; pracujeme na tom v rámci našeho dlouhodobého plánu.“
Pokračujte ve čtení pomocí Cointelegraph
